Referat Costache Negruzzi - Alexandru Lapusneanul
Mai jos puteti citi fragmente din
Referat Costache Negruzzi - Alexandru Lapusneanul si de asemenea puteti face
Download Referat Costache negruzzi - alexandru lapusneanulCiteste fragmente din Referat Costache Negruzzi - Alexandru Lapusneanul
„Prin nuvela Alexandru Lăpuşneanul,
Negruzzi devine primul scriitor epic
de seamă al literaturii noastre.â€Â
Tudor Vianu
Bibliografie
Publicist, traducător, poet, dramaturg, prozator, filolog, creatorul
nuvelei istorice româneşti, neegalate până astăzi, Costache
Negruzzi este un deschizător de drumuri în literatura română
modernă, „un clasic al romantismului†(Al. Piru).
C. Negruzzi trăieşte şi se formează într-o perioadă de renaştere
naţională, fiind alături, în acţiunile culturale şi literare de
mai tinerii M. Kogălniceanu, V. Alecsandri, Al. Russo.
Scrierile publicate în periodicele vremii (Albina românească,
Curierul de ambe sexe, Foaie pentru minte, inimă şi literatură, Dacia
literară, Propăşirea ş.a.) au fost adunate în volumul Păcatele
tinereţelor (1857). Volumul cuprinde poezii, proză, opere originale
şi traduceri orânduite în patru cicluri: Amintiri de juneţe (cu
două nuvele romantice, o povestire umoristică şi un basm localizat
– Toderică); Fragmente istorice; Neghină şi pălămidă (poezii),
Negru pe alb – Scrisori la un prieten (inaugurând astfel genul
epistolar). C. Negruzzi e primul scriitor modern din Moldova ÅŸi
întemeietorul nuvelei istorice.
Negruzzi este iniţiatorul unor specii literare inedite în acel moment
în literatura română, cum ar fi: primul model de literatură
memorialistică (Fragmentul Cum am învăţat româneşte); nuvela
romantică (Zoe, O alergare de cai); „anecdotul istoric Aprodul
Purice†(apărut în 1873, înaintea Daciei literare, fragment din
proiectata epopee Ştefaniada); prin schiţa portretistică din Reţetă
şi Fiziologia provincialului (1840), Negruzzi este întâiul observator
social, înainte de Vasile Alecsandri. Fabulosul şi proverbialul din
poveştile lui Creangă sunt prefigurate în Scrisoarea XII (Păcală
şi Tândală, 1842), ca şi caracterul evocator din scrierile lui
Mihail Sadoveanu. Teatru – Cârlanii, Doi ţărani şi cinci cârlani,
Muza de la Burdujeni, jucată pe scena Teatrului Naţional din Iaşi.
Negruzzi a fost preocupat şi de problemele limbii într-un număr de
patru scrisori, intitulate Critică, pe temeiul cunoaşterii limbii
vorbite, a textelor vechi; preocupat şi de creaţia folclorică
(Păcală şi Tândală), a grupat proverbele pe teme (ca şi A. Pann
în Povestea vorbei).
Scriitor plin de spirit, în opera lui Negruzzi sunt prezente ironia şi
umorul, vorbirea în sentinţe şi aforisme ca la clasici.
Aflat la temelia literaturii moderne, în opera sa se reflectă
modalităţile artistice ale epocii, clasice şi romantice.
Prin nuvela Alexandru Lăpuşneanul, C. Negruzzi a devenit un scriitor
clasic.
Nuvela a apărut în 1840 în revista Dacia literară, în primul
număr, cu titlul Scene istorice din cronicele Moldaviei, Alexandru
Lăpuşneanul, confirmând dezideratul exprimat de Mihail Kogălniceanu
în articolul-program (Introducţia).
Aprecieri critice
„Negruzzi era un burghez cu legături în lumea feudală prin moşie,
relaţii de familie şi raporturi sociale, situat ca înalt slujbaş
într-o poziţie de dependenţă faţă de autoritate; în ordinea
spiritului, el încearcă să se elibereze, însă, de ingerinţele
puterii şi de lestul inerţiei conservatoare; voia să meargă cu
veacul şi înţelegea că înaintarea spre o orânduire nouă e
inevitabilă; avea idei mai limpezi sau mai tenebroase, câteodată
nimerea adevărul şi alteori bâjbâia să-l descopere, dar prin
întreaga structură a minţii şi prin ţelul căutărilor lui,
participa deplin la universul valorilor burgheze.â€Â
Paul Cornea,
Costache Negruzzi, Montesquieu ÅŸi ideologia aripei moldoveneÅŸti a
paÅŸoptismului,
în vol. De la Alexandrescu la Eminescu, E.p.l., 1966, p. 105.
„Împotriva celor care au căutat să afirme impersonalitatea în
creaţie, calitate care ar constitui înalta valoare artistică a
nuvelei în discuţie –, să arătăm că contradicţiile sociale
intră în însuşi procesul de creaţie şi astfel, impersonalitatea
apare ca o diversiune tendenţioasă a esteticii idealiste, menită să
falsifice poziţia scriitorului discutat faţă de frământările
sociale pe care le oglindeÅŸte.â€Â
Gr. Scorpan,
Realismul lui C. Negruzzi,
în Iaşul nou, nr. 7/1950, p. 87.
ALEXANDRU LĂPUŞNEANUL
1564 – 1569
Încadrarea în evoluţia literaturii române
Publicată în primul număr al Daciei literare, nuvela Alexandru
Lăpuşneanul de Costache Negruzzi vine perfect în întâmpinarea
programului revistei, cel puţin în două puncte ale acestuia – cel
referitor la promovarea unei literaturi originale ÅŸi cel care recomanda
subiecte autohtone de inspiraţie.
Materialul este preluat din „cronice bătrâne†(Mihai Eminescu),
mai precis din cronica lui Grigore Ureche, ÅŸi, pentru episodul
omorârii lui Moţoc, din Miron Costin (de unde prelucrează scena
uciderii lui Batişte Veveli). Aceasta nu înseamnă însă copiere
servilă sau subordonare faţă de concepţia autorilor prelucraţi.
Pentru Negruzzi, literatura nu trebuie să fie conformă cu realitatea
(şi aceasta mediată, cum e cazul cronicilor), ci cu propria sa viziune
asupra acesteia, care e o viziune romantică. Limitele acesteia sunt ale
verosimilului artistic şi mai puţin ale adevărului istoric.
Cercetările recente pun în lumină faptul că Lăpuşneanu nici nu a
fost un domn atât de crud; în realitate nici nu a omorât 47 de boieri
şi că mai aspră era soţia sa. Vinovat de această deformare este
însă cronicarul Ureche. Important însă este, că pornind de la
sumare date istorice, Negruzzi – prin talentul şi imaginaţia sa –
a reuşit să creeze o ficţiune credibilă.
Avem în Alexandru Lăpuşneanul prima proză istorică într-adevăr
reuşită din literatura noastră, şi anume una care a stabilit pentru
multă vreme standardele genului, o culme neîntrecută până în
prezent.
Tema operei
Tema nuvelei este istorică – perioada medievală moldoveană
(perioadă în care luptele pentru domnie duc la sărăcie), politica de
îngrădire a marii boierimi de către domnitor şi ilustrează evocarea
unui moment zbuciumat din istoria Moldovei în timpul celei de-a doua
domnii a lui Alexandru Lăpuşneanu (1564-1569).
Subiectul operei
Subiectul urmează o desfăşurare ascendentă şi o clasică evoluţie
a momentelor.
Expoziţiunea: Alexandru Lăpuşneanu revine în Moldova cu scopul de
a-şi relua scaunul domnesc, după ce, cu eforturi îndelungate,
izbutise să-l alunge „pre răpitorul†Ştefan Tomşa, care-i urmase
la domnie. Lăpuşneanu fusese înlăturat de pe tron din cauza
trădării unor boieri, aceiaşi care acum îl întâmpină aproape de
graniţă: vornicul Moţoc, postelnicul Veveriţă, spătarul Spancioc
şi Stroici. Aceştia vor să-l convingă să renunţe la tron, deoarece
„norodul nu te vrea, nici te iubeÅŸteâ€Â.
Intriga: Mânios, cu ochii scânteind „ca un fulgerâ€Â, Alexandru
Lăpuşneanu este hotărât să se instaleze pe tronul Moldovei
răspunzând boierilor cu fermitate: „Dacă voi nu mă vreţi, eu vă
vreu […] şi dacă voi nu mă iubiţi, eu vă iubesc pre voi […] Să
mă întorc? Mai degrabă-ÅŸi întoarce Dunărea cursul îndărăptâ€Â.
Desfăşurarea acţiunii: Speriat de ameninţările lui Lăpuşneanu,
Moţoc cade în genunchi şi-l roagă să nu-i pedepsească după
fărădelegile lor, dar acesta le promite să-i cruţe, ba mai mult, îi
făgăduieÅŸte că „sabia mea nu se va mânji în sângele tăuâ€Â.
După fuga lui Tomşa, Lăpuşneanu se aşează pe tronul Moldovei şi
trece la pedepsirea aspră a boierilor, le ia averile, iar „la cea mai
mică greşeala dregătorească, la cea mai mică plângere […], capul
vinovatului se spânzura în poarta curţii […] şi nu apuca să
putrezească, când alt cap îi lua loculâ€Â. Doamna Ruxanda, soÅ£ia lui
LăpuÅŸneanu ÅŸi fiica „bunului Petru RareÅŸâ€Â, înspăimântată de
cruzimile şi crimele înfăptuite de soţul său, îl roagă să nu mai
verse sânge şi să înceteze cu omorurile, impresionată fiind de
cuvintele văduvei unui boier ucis, care o ameninţase „Ai să dai
samă, doamnă!â€Â. Zâmbind, Alexandru-vodă îi promite „un leac de
fricăâ€Â.
Punctul culminant: Alexandru Lăpuşneanu „făcuse de ştire tuturor
boierilor†să participe împreună la slujba de la Mitropolie, după
care erau cu toÅ£ii invitaÅ£i „să prânzească la curteâ€Â, cu scopul
de a împăca pe domnitor cu boierii. Ca niciodată, în ziua aceea
Lăpuşneanu vine la biserică îmbrăcat „cu toată pompa
domneascㆺi, după ce a ascultat cu smerenie slujba, „s-a
închinat pe la icoane […], a sărutat moaÅŸtele sfântuluiâ€Â,
rosteşte un discurs emoţionant în finalul căruia îşi cere tuturor
iertare pentru că a vărsat „sângele multoraâ€Â. Boierii sosesc la
ospăţ însoţiţi fiecare de câte două-trei slugi, „adunându-se
boierii, 47 la numărâ€Â. Spre sfârÅŸitul ospăţului, la semnul
domnitorului, „toţi slujitorii de pe la spatele boierilor†scot
jungherele şi-i omoară pe toţi boierii. Lăpuşneanu pune apoi să se
reteze capetele celor ucişi, după care le aşeză în mijlocul mesei,
„puind pe ale celor mai mici boieri dedesupt şi pe a celor mai mari
deasupra, după neam şi după ranguri, până ce făcu o piramidă de
patruzeci şi şapte căpăţâne, vârful căreia se încheia prin
capul unui logofăt mareâ€Â. Când termină, o cheamă pe domniÅ£a
Ruxanda să-i dea leacul de frică, promis, care leşină la vederea
acestei grozăvii spre dezamăgirea domnitorului: „Femeia tot femeie
[…], în loc să se bucure, ea se sperieâ€Â. ÃŽn acest timp, puÅ£inii
slujitori aflaţi în curte, care scăpaseră cu viaţă, „dasă
larmă pe la casele boierilorâ€Â, aÅŸa că o mulÅ£ime „de norod, tot
oraşul†venise la porţile curţii domneşti. Lăpuşneanu,
înştiinţat de venirea norodului, trimise pe armaş să-i întrebe
„ce vor şi ce cer†şi-şi exprimă faţă de Moţoc pornirea de
„a da cu tunurile în prostimea aceeaâ€Â. MoÅ£oc este de acord,
deoarece dacă au murit atâţia boieri, „nu-i vro pagubă c-or muri
câteva sute de mojiciâ€Â. ÃŽntrebată ce vrea, „prostimea rămasă cu
gura căscatăâ€Â, deoarece ei veniseră fără un scop anume, ci se
luaseră unii după alţii, ca şi acum când începură să-şi strige
nemulţumirile: „Să se micşoreze dăjdiile! […] Să nu ne mai
jăfuiască! […] Am rămas săraci! N-avem bani! Ne i-au luat toţi
MoÅ£oc!â€Â. Åži brusc, toÅ£i ca unul, strigau „Capul lui MoÅ£oc
vrem!â€Â. Profitând de această situaÅ£ie, LăpuÅŸneanu îl dă pe
Moţoc mulţimii, care se repezi asupra lui ca o „idră cu multe
capete […] ÅŸi într-o clipală îl făcu bucăţiâ€Â, pedepsind
astfel un boier trădător, fără ca sabia lui să se fi mânjit de
sânge, aşa cum îi promisese.
Deznodământul: Timp de patru ani Lăpuşneanu îşi respectă
promisiunea făcută Doamnei Ruxanda şi nu mai ucide nici un boier, dar
născoceşte tot felul de schingiuiri: „scotea ochi, tăia mâni,
ciuntea ÅŸi seca pe care avea prepusâ€Â. Era totuÅŸi neliniÅŸtit pentru
că nu pedepsise pe Spancioc şi Stroici, pe care nu reuşise să-i
găsească, simţindu-se mereu în pericol de a fi trădat de aceştia.
Se mută în cetatea Hotinului, unde se îmbolnăveşte „de
lingoare†şi, „în delirul frigurilorâ€Â, îl mustră conÅŸtiinÅ£a
pentru toate cruzimile înfăptuite, îl cheamă la el pe mitropolitul
Teofan, căruia-i cere să-l călugărească. Trezindu-se din starea de
inconştienţă şi văzându-se îmbrăcat în rasa de călugăr,
Lăpuşneanu se enervează foarte rău, îşi pierde complet controlul
şi-i ameninţă cu moartea pe toţi, inclusiv pe soţia şi fiul său:
„M-aţi popit voi, dar de mă voi îndrepta, pre mulţi am să popesc
ÅŸi euâ€Â. ÃŽngrozită de ameninţările lui LăpuÅŸneanu, Doamna
Ruxanda acceptă sfatul lui Spancioc de a-i pune soţului ei otravă-n
băutură. Scena otrăvirii este cutremurătoare, Negruzzi descriind în
detaliu chinurile îngrozitoare ale domnitorului care „se zvârcolea
în spasmele agoniei: spume făcea la gură, dinţii îi scrâşneau,
ÅŸi ochii săi sângeraÅ£i se holbaserăâ€Â, până când, în
sfârÅŸit, „îşi dete duhul în mânile călăilor săiâ€Â. A fost
înmormântat la mănăstirea Slatina, unde „se vede şi astăzi
portretul lui ÅŸi a familiei saleâ€Â.
Conflictul operei
Seria de opoziţii ce defineşte personajele nuvelei Alexandru
Lăpuşneanul, organizează decisiv materialul epic şi defineşte
coerenţa viziunii artistice asupra unui subiect istoric.
Conflictul nuvelei este imprimat de lumea pe care Negruzzi o cunoaÅŸte
din cronici sau din viaţa imediată. Natura conflictului este de
esenţă psihologică şi socială. Conflictul psihologic vizează cele
două aspecte ale personajului: Lăpuşneanu cel care a fost alungat de
la domnie şi aspiră la ordine şi dreptate şi Lăpuşneanu cel care
trăieşte patima răzbunării: „Cu averile voastre†faţă de
momentul final când ameninţă cu moartea fiului său: „Iar pe
căţeaua asta […] împreună cu ţâncul eiâ€Â.
Conflictul social priveşte relaţia antitetică dintre Lăpuşneanu şi
boieri, pe de o parte, pe de altă parte Lăpuşneanu – Doamna
Ruxanda. În cadrul conflictului cu boierii se individualizează
înfruntările cu: Moţoc, apoi grupul Spancioc-Stroici.
Conflictele sunt aranjate într-o succesiune care sugerează o
compoziţie muzicală în care alternează ritmurile (tempourile).
Conflictul Lăpuşneanu – boieri este foarte alert ca urmare a
prezentării lui cu ajutorul naraţiunii şi dialogului; conflictul
Lăpuşneanu – Doamna Ruxanda este mai lent, dată fiind utilizarea
descrierii pentru nuanţarea naraţiunii. De la un capitol la altul
alternează conflictele şi tempourile ca într-o compoziţie
armonizată clasic.
Reîntors în ţară pentru o a doua domnie, Alexandru Lăpuşneanu
îşi manifestă, chiar de la bun început, voinţa de a stăpâni
autoritar, strângând frâiele puterii în propriile mâini.
Replicile sale faţă de „întâmpinarea†boierilor anunţă un prim
conflict: între voinţa domnitorului, dorinţa sa de a fi un suveran
absolut, cu puteri depline asupra celor pe care îi cârmuieşte şi
punctul de vedere al boierilor, ce îşi doresc un domn pe care ei
înşişi să-l ridice pe tron pentru ca apoi să guverneze sub numele
acestuia.
Schimburile de replici mai sus menţionate, precum şi scurta prezentare
„istorică†a vocii sugerează preexistenţa acestui conflict,
datând cel puţin de la sfârşitul primei domnii a lui Alexandru
Lăpuşneanu. Cel ce fusese cândva „stolnicul Petre†avusese
manifestări mai puţin despotice la suirea pe tron. Atitudinea sa
îngăduitoare încuraja o veşnic pusă pe intrigi boierime care,
nepedepsită, îl alungase de la domnie pe Alexandru Lăpuşneanu. Vechi
jurăminte de răzbunare par a-l fi legat pe domnitor de vornicul
Moţoc, boier puternic, influent şi ascultat de gâlcevitoarea boierime
de ţară. Lăpuşneanu îşi exprima, chiar din prima scenă, voinţa
de a-l păstra în viaţă pe Moţoc atât timp cât îi este
„trebuitor†şi, mai ales, pentru a-l „uşura†pe domn de
„blestemurile noroduluiâ€Â.
Celor ce-i spun că nu este dorit în ţară, Lăpuşneanu le dă
replica memorabilă: „Dacă voi nu mă vreÅ£i, eu vă vreu…â€Â,
expresie a hotărârii de a se impune prin forţă acolo unde bunele
intenţii dăduseră greş.
La replica lui Lăpuşneanu, în care îşi face cunoscută dorinţa de
mântuire a ţării, Moţoc anunţă începutul luptei. Negruzzi
urmăreşte şi accentuează manifestările lui Lăpuşneanu, ce
trădează o psihologie aparte, aşa cum a dorit şi Negruzzi să se
înţeleagă. De fapt, el nu are nimic patologic în manifestările
sale.
Politica de forţă a voievodului se manifestă prin acte abuzive
(confiscarea averilor) ÅŸi prin acte de cruzime, care au darul de a o
înspăimânta pe Doamna Ruxanda, urmărită de cuvintele-blestem „O
să dai samă, Doamnă!â€Â. Cu umorul negru ce-i caracterizează
intervenţiile, Alexandru Lăpuşneanu îi promite Doamnei un „leac de
fricăâ€Â.
Prefăcându-se a se împăca – creştineşte – cu boierii
potrivnici, Lăpuşneanu jură strâmb, înşală, se preface pentru a-i
atrage pe cei ce erau floarea boierimii la un ospăţ. Acesta se
dovedeşte a fi o cursă. Veselia ospăţului se preschimbă în
vărsare de sânge. Jubilând sadic, Lăpuşneanu îi oferă Doamnei
promisul „leac de fricăâ€Â: o piramidă de capete aÅŸezate după
rangul, faima, averea celor uciÅŸi.
Doar doi tineri boieri scapă de măcel – Spancioc şi Stroici, care
reuşesc să fugă peste apele Nistrului, nu înainte de a lansa o
promisiune a răzbunării către urmăritori: „Spuneţi celui ce v-au
trimis […] că ne vom vedea pân-a nu muri!â€Â.
Moţoc va fi oferit pradă furiei mulţimii, confirmând astfel rolul de
„ţap ispăşitor†pe care i-l nimerise Lăpuşneanu la întoarcerea
în ţară.
Devorat de suspiciune, slăbit de boală, Lăpuşneanu se retrage la
mănăstire. Delirând, pradă febrei, încearcă să-l inducă încă o
dată în eroare pe Dumnezeu (după jurământul strâmb), prin dorinţa
– exprimată – de a se călugări. Revenindu-şi însă în simţiri
şi trezindu-se în straie de călugăr, voievodul redevine acelaşi
Alexandru Lăpuşneanu, care ameninţă că „de mă voi îndrepta, pre
mulÅ£i am să popesc ÅŸi eu!â€Â.
Patima puterii îl orbeşte în asemenea măsură pe Lăpuşneanu
încât este gata să-şi ucidă propriul fiu la gândul că acesta i-ar
putea lua scaunul domniei. În faţa acestei ameninţări, Doamna
Ruxanda îi duce voievodului paharul cu otravă pregătit de Spancioc
şi Stroici. Lăpuşneanu, consecvent sieşi, se stinge fără urmă de
regret pentru cele săvârşite, sub privirile, la fel de
necruţătoare, ale celor doi tineri boieri.
Conflictul puternic între Lăpuşneanu şi boieri cunoaşte nu numai o
rezolvare în deznodământul capitolului IV, dar şi în propriul punct
culminant în capitolul III, în momentul uciderii celor 47 de boieri.
Totuşi, după acest moment tensiunea psihică se decompensează prin
acalmia evenimentului din începutul capitolului IV şi prin utilizarea
descrierii.
În afară de conflictul central, dintre voievod şi boierii intriganţi
din jurul lui Moţoc – conflict aparent „soluţionat†prin
piramida de capete şi linşajul vornicului – există şi alte două
conflicte, la fel de importante în economia nuvelei.
Astfel, este conflictul ce-l opune pe Lăpuşneanu Doamnei Ruxanda. Cele
două personaje, ale căror trăsături se creionează prin antiteză,
nu se află în conflict de la bun început. Opoziţia de principii se
conturează abia pe parcurs, pentru a duce la finalul tragic. Iniţial
Doamna Ruxanda nu pune la îndoială justeţea actelor soţului ei şi
Domnul Moldovei. Ceea ce o determină să intervină este mai curând
blestemul ce-i pare că o urmăreşte, împreună cu întreaga sa
familie.
Blândă, îndurătoare, Doamna pare a fi, în toate, opusul lui
Lăpuşneanu. Soţie şi mamă devotată, Doamnă a ţării (şi
descendentă din neam de voievozi), Doamna Ruxanda este însă un om cu
simţul datoriei. Leşină în faţa piramidei de capete, dar nu
intervine activ în treburile domniei decât atunci când cel ce-i este
soţ pare a-şi fi pierdut raţiunea devenind o ameninţare pentru toţi
cei din jur şi, mai ales, pentru fiul său şi viitorul voievod.
Ceea ce o determină pe Doamna să ucidă, în final, după o luptă
interioară (între datoria de soţie şi aceea de mamă şi Doamnă)
este convingerea că Lăpuşneanu îl poate ucide pe fiul său şi
moÅŸtenitorul tronului.
Conflictul dintre Alexandru Lăpuşneanu şi tinerii boieri Spancioc şi
Stroici este unul ce opune o voinţă despotică, o personalitate
autocrată celor ce reprezintă o boierime iubitoare de ţară şi
ordine. Fără a fi corupţi şi hârşiţi în intrigi, precum şi
boierii din jurul lui Moţoc, Spancioc şi Stroici sunt hotărâţi
să-i răzbune pe cei ucişi având convingerea că, o dată cu moartea
sângerosului tiran, abuzurile vor înceta, iar asupra ţării vor domni
pacea, liniÅŸtea ÅŸi dreptatea.
Structura şi compoziţia nuvelei.
Semnificaţia mottourilor
Compoziţional, nuvela respectă mai mult cerinţele genului dramatic
decât pe acele ale celui epic. Distingem în ţesătura intimă a
nuvelei două planuri. Unul anunţă acţiunile lui Lăpuşneanu în
vederea nimicirii boierilor, iar cel de-al doilea oferă, la scenă
deschisă, spectatorului desfăşurarea faptelor. Credem că cel de-al
doilea plan constituie esenţa dramatică a nuvelei.
Compoziţia este de factură clasicistă: sobră, echilibrată, într-o
arhitectonică organizată în patru capitole, fiecare purtând un motto
care exprimă ideea substanţei epice. Cele patru capitole urmează un
echilibru clasic, căci alternează conflictele şi procedeele de
expunere sugerând echilibrul clasic al unei compoziţii muzicale în
care alternează ritmurile.
Nuvela are o structură simetrică şi un echilibru solid atât în ceea
ce priveşte ilustrarea evenimentelor, cât şi în ceea ce priveşte
psihologia şi tragismul personajului, ceea ce-l determină pe Vasile
Alecsandri să o numească un adevărat „cap de operă de stil
energetic ÅŸi de pictură dramaticăâ€Â.
Mottourile reproduc, într-o formă uşor modificată, cronica lui
Ureche şi S. Dacălul, capitolul De la a doua domnie a lui
Alexandru-vodă Lăpuşneanu.
„Dacă voi nu mă vreţi, eu vă vreu…†– cuvintele aparţin lui
Lăpuşneanu, ca răspuns la îndemnul de a renunţa la tronul Moldovei
adresat lui de către boierii veniţi să-l întâmpine. Se referă la
conflictul, anunţat încă din expoziţiune, dintre Lăpuşneanu şi
boierii susţinători ai lui Ştefan Tomşa. C. Negruzzi se slujeşte de
textul lui Gr. Ureche: „Dacă au mers solii acei de la Tomşa, şi au
spus lui Alexandru-vodă. Atunci să fi zis Alexandru-vodă: <
>â€Â.
Opoziţia dintre cele două pronume „eu†– „voi†anunţă
conflictul nuvelei. Aceste cuvinte ilustrează hotărârea lui
Lăpuşneanu de a ocupa tronul împotriva voinţei marilor boieri, şi
prin ele se instituie intriga;
„Ai să dai samă, Doamnă!…†– este replica văduvei unui boier
ucis de Lăpuşneanu, ameninţare adresată Doamnei Ruxanda, soţia
domnitorului, pentru crimele înfăptuite de el. Reprezintă un tablou
ce pare a fi mai mult rezultatul fanteziei şi inventivităţii
scriitorului, creat cu scopul de a pătrunde în adâncime personajul
principal. Afirmaţia văduvei o face şi pe Doamna Ruxanda complice la
faptele sângeroase ale domnitorului şi stârneşte intervenţia
acesteia în a tempera conflictul generator de ură şi răzbunare;
„Capul lui Moţoc vrem…†– sunt cuvintele mulţimii de ţărani
nemulţumiţi, veniţi la Curte să se plângă de asuprirea boierilor,
de sărăcie, de foame, de viaţa lor devenită insuportabilă. Mottoul
anunţă cea mai dramatică parte a nuvelei, episodul antologic din
punct de vedere al structurii intime, al gradării şi echilibrului
situaţiilor, precum şi al ingeniozităţii artistice cu care Negruzzi
a ştiut să aşeze faţă-n faţă domnul, boierii şi poporul;
„De mă voi scula, pre mulţi am să popesc şi eu…†– sunt
cuvintele lui Alexandru Lăpuşneanu, aflat pe patul de suferinţă, ca
o ameninţare împotriva celor care-l călugăriseră. Ameninţarea
relevă o pornire demonică pe care numai moartea o poate opri.
Prin viziunea realistă a trecutului istoric, prin relieful uimitor al
caracterelor şi prin viguroasa sa construcţie epico-dramatică,
Alexandru Lăpuşneanul se situează printre marile realizări ale
literaturii paÅŸoptiste.
Alexandru Lăpuşneanu – caracterizare
Imaginea lui Lăpuşneanu, personaj creat de Negruzzi, nu se poate
suprapune datelor oferite de istorie şi desigur nici nu se recomandă
din punctul de vedere al cerinţelor impuse de o operă beletristică.
Alexandru Lăpuşneanu este personajul principal al nuvelei cu acelaşi
titlu prin calităţi de excepţie şi efecte extreme, Negruzzi reuşind
să întruchipeze un personaj unic prin complexitatea acestuia. Este
aşezat în centrul nuvelei, toate celelalte personaje, ca şi
acţiunile prezentate, sunt orientate spre reliefarea caracterului
acestuia.
Aşa cum e înfăţişat, trăsătura sa dominată, care le
subordonează pe toate celelalte, este dorinţa de putere, de a o cuceri
şi de a o păstra cu orice preţ.
Erou romantic, Lăpuşneanu este alcătuit din puternice trăsături de
caracter, un personaj excepţional, ce acţionează în împrejurări
deosebite. Autorul îşi urmăreşte personajul, de-a lungul celor patru
capitole, din momentul intrării în ţară şi până în clipa
morţii. Tot ceea ce se întâmplă în această nuvelă poartă pecetea
durităţii lui Lăpuşneanu.
Astfel în capitolul I Lăpuşneanu este prezentat de către autor, în
detaliul frapant, amănunţit, conducându-ne astfel în mijlocul
stării de spirit a personajului. Negruzzi utilizează dialogul ca
procedeu de caracterizare astfel personajul relevându-şi propriile
sale trăsături prin intermediul gesturilor, al gândurilor. Se
observă că Lăpuşneanu vorbeşte în pilde, folosindu-se de
exclamaţii şi întrebări retorice, intrând astfel în categoria
personajelor romantice.
Negruzzi împinge în prim plan faptele să vorbească, printr-o
concizie clasică, într-un dialog viu, de o rară autenticitate. Prin
puterea de evocare a dialogului, printr-o fină observaţie a
gesturilor, a mimicii se dezvăluie toată mişcarea psihologică a
viitorului tiran.
Când rememorează întâia domnie a lui Lăpuşneanu, autorul
foloseşte o succesiune de interogaţii retorice, redând astfel furia
personajului. Boierii îi cer lui Lăpuşneanu să părăsească ţara,
acesta însă este hotărât să-şi recupereze tronul. Din reacţia lui
Lăpuşneanu se conturează două amănunte specifice acestui personaj:
cinismul şi dorinţa de răzbunare.
Replicile exprimă atitudini vizibile, starea sufletească a eroilor în
timpul vorbirii asigurând caracterul scenic.
Lăpuşneanu îi primeşte pe cei trei boieri protocolar şi rezervat,
„silindu-se a zâmbi†(expresia feţei). Replicile arată siguranţa
se sine ÅŸi atitudinea provocatoare a domnului care-i face pe duÅŸmanii
săi să-şi dezvăluie ostilitatea şi intenţiile adevărate: „Am
auzit, urmă Alexandru, de bântuirile ţării şi am venit s-o mântui;
ÅŸtiu că Å£ara m-aÅŸteaptă cu bucurieâ€Â. Ultima parte a replicii este
scânteia care declanşează răspunsul învăluit în viclenie al lui
Moţoc şi răspunsul dur, ferm, autoritar, într-o izbucnire de furie
şi ură abia stăpânită a Lăpuşneanului, exprimat în replici
scurte, tăioase, care pun în lumină impulsivitatea, omul violent,
politicianul fără scrupule, neîngăduitor în înfruntarea cu
boierii. Replicile au rămas memorabile, căpătând valoare de
sentinţă.
Negruzzi însoţeşte replicile cu observaţii asupra fizionomiei
personajului, care reflectă trăirile interioare ale eroului:
„răspunse LăpuÅŸneanul, a căruia ochi scânteiară ca un fulgerâ€Â.
Interogaţiile şi exclamaţiile personajului, retezarea tăioasă a
vorbelor interlocutorului său, succesiunea rapidă, dintr-o răsuflare,
a răspunsurilor Lăpuşneanului exprimă ritmul stării sufleteşti a
personajului, vorbirea lui devenind dramatică, trăită la cote înalte
ale simţirii omeneşti. Cu o intuiţie psihologică remarcabilă,
Negruzzi îşi lasă personajul să se dezlănţuie într-o furie şi o
mânie gâlgâitoare, subliniind paroxismul trăirii prin amănunte
fizionomice: „Râdea, muşchii i se suceau în râsul acesta, şi
ochii lui hojma clipeauâ€Â.
Când Moţoc, plin de umilinţă, îi cere lui Lăpuşneanu să-l ia de
partea sa, Lăpuşneanu dă dovadă de inteligenţă, capacitate de
analiză şi pătrundere psihologică. Cu ajutorul unui proverb
Lăpuşneanu îl caracterizează pe Moţoc: „lupu păru-şi schimbă,
da năravul baâ€Â.
Printr-o singură linie, Lăpuşneanu surprinde liniile caracteristice
boierilor: Veveriţă, duşman vechi, dar cinstit, Spancioc este tânăr
cu multă dragoste de ţară, Stroici e naiv, de aceea nu cunoaşte
minciunile, iar Moţoc e „învechit în zile rele†şi „ciocoi
făţarnicâ€Â.
Dorinţa de putere n-ar valora nimic dacă n-ar fi susţinută de o
serie de alte calităţi care să-i dea posibilitatea de manifestare şi
dintre acestea, cea mai importantă este abilitatea în ceea ce
priveşte relaţiile umane. Abilitatea de a face promisiuni
liniştitoare pentru ceilalţi şi care, personal, nu-l angajează cu
nimic. Tot de această ţine şi capacitatea de a-şi stăpâni
impulsurile violente, atunci când are ceva de câştigat de pe urma
acestui lucru.
Este expert în manipulare şi declară cu cinism acest lucru atunci
când, la început, hotărăşte să-i cruţe, deocamdată, pe boieri,
şi pe Moţoc în special: „te voi cruţa, căci îmi eşti trebuitor,
ca să mă mai uÅŸurezi de blăstemurile noroduluiâ€Â.
Lăpuşneanu a venit în ţară cu anumite intenţii care sunt pline de
patima răzbunării, acest lucru punând în evidenţă un personaj
diabolic. Lăpuşneanu se conturează ca un adevărat personaj tragic.
El îndeplineşte toate caracteristicile personajului tragic din teatrul
vechii Grecii.
Alexandru Lăpuşneanu în prima sa domnie, a vrut să mulţumească tot
poporul. Faptul că acest lucru nu i-a reuşit atrage după sine vina
personajului. Grecii numesc acest moment, moment numit hybris.
Prin urmare Lăpuşneanu a fost alungat de la tron, fapt care a dat
naştere poftei de răzbunare. Se marchează prin acest lucru un alt
moment al personajului tragic, moment pe care vechii greci îl numesc
pathos.
Procedeele de caracterizare cu care operează autorul în acest prim
capitol sunt procedeele de caracterizare directă (prin cuvintele
autorului); autorul reţine câteva detalii de comportament sau de
expresie care au însă o greutate extraordinară în definirea
trăirilor personajului: „muşchii i se suceau într-un râs nervos. O
astfel de tehnică de portretizare este experimentată de realişti în
tehnica detaliului semnificativ sau frapant, precum ÅŸi procedeul de
caracterizare indirectă (prin dialog). Dialogul este de esenţă
dramatică, este lăsat să curgă liber, autorul nu intervine nici cu
scurte intervenţii scenice astfel încât capitolul are un aspect
dramatic, iar personajul are consistenţa tensionată şi complexă a
unui personaj viu. Lăpuşneanu este tipul domnitorului tiran şi crud,
cu voinţă puternică, ambiţie şi fermitate în organizarea
răzbunării împotriva boierilor trădători, aceasta fiind unica
raţiune pentru care s-a urcat pentru a doua oară pe tronul Moldovei:
„Dacă voi nu mă vreÅ£i, eu vă vreuâ€Â.
Dacă în primul capitol portretul lui Lăpuşneanu este scos în
evidenţă prin intermediul antitezei dintre boieri şi Lăpuşneanu în
al doilea capitol, caracterizarea lui Lăpuşneanu reiese din antiteza
conflictuală dintre domniţa Ruxanda şi el. domniţa Ruxanda e plină
de înţelepciune, gingăşie pe când Lăpuşneanu e crud, nemilos şi
făţarnic. Este de observat în acest capitol momentul în care
Lăpuşneanu înfuriat de cerinţa domniţei, şi anume de a înceta
omorurile, pune mâna pe jungher. Este o reacţie necontrolată a lui,
nepotrivită pentru un domnitor. Prin această acţiune, Lăpuşneanu
dovedeşte a fin un om cu o fire colerică, impulsie, obişnuit să
judece şi să facă dreptate singur, după propriile reguli.
Auzind cererea domniţei, Lăpuşneanu o mustră „pentru vorbele
nebuneâ€Â, dar promite în final că va înceta cu omorurile, însă nu
înainte de a-i da leac de frică. Lăpuşneanu în momentul de faţă,
disimulează, dorind să fie calm şi se poartă autoritar faţă de
soţia sa, dar şi cinic pentru că în sine leacul promis o va
îngrozi. Este o reacţie de-a dreptul maladivă a personajului dând
încă o dată dovadă de cruzime, spirit diabolic şi spirit de
răzbunare. Lăpuşneanu ajunge acum să îndeplinească cu adevărat
rolul de personaj excepţional în situaţii excepţionale, specific
personajelor romantice.
Procedeele pe care autorul le foloseşte în capitolul doi sunt:
caracterizare directă şi caracterizare indirectă.
În capitolul trei îl surprinde pe Lăpuşneanu intrând în biserică
prilej pentru autor să realizeze descrierea costumului eroului. Autorul
reuşeşte totodată să creeze şi atmosfera de epocă (moment în care
de altfel se dovedeşte că Negruzzi este şi un adevărat creator al
realismului).
Lăpuşneanu, ca un mare actor, îşi va regiza cu deosebită
rigurozitate, urmărind efectele, mişcările, ca pe o scenă, întru
totul viabilă. Eroul disimulează din momentul în care intră în
biserică, îşi atribuie un rol prin care vrea să pară un umil
păcătos dornic să se spovedească şi să se îndrepte spre calea cea
dreaptă. Ipocrizia şi făţărnicia personajului este nelimitată. El
vrea să pară că se căieşte pentru greşelile sale astfel ţinând
un discurs în care se foloseşte de pilde biblice. Lăpuşneanu vrea
să pară convingător, faptul că se foloseşte de pildele biblice este
doar pentru a crea în sufletul boierilor un adevărat efect persuasiv
(de convingere, de lămurire). Discursul lui Lăpuşneanu pune în
evidenţă un personaj cu o inteligenţă strălucită. Acesta ştie să
utilizeze cuvintele de o aşa manieră încât să-şi convingă
auditoriul fără însă a părea suspect printr-o excesivă umilinţă.
Le atrage atenţia boierilor că au greşit cu toţii. Autorul
foloseşte şi elemente anticipative pentru a fixa trăsăturile
personajului şi intenţiile acestuia; astfel înţelegem că personajul
nostru are intenţii malefice, căci moaştele Sf. Ioan cel Nou au
tresărit la atingerea lui Lăpuşneanu. El îşi încheie cuvântarea
invocându-l pe Isus să le ierte greşelile şi cheamă boierii la un
ospăţ. Lăpuşneanu câştigă încrederea boierilor, care vin la
ospăţ, cu excepţia lui Spancioc şi Stroici.
Elocinţa sa ţine de abilitate, plăcerea vorbelor memorabile, a
construcţiei discursului, însă s-ar putea susţine că e mai curând
vorba de histrionism, de atenţie la efectul produs asupra
spectatorului, decât de eficienţa sa ca persuasiune asupra
interlocutorului.
Din felul în care este organizat ospăţul se poate observa că planul
domnitorului e bine gândit. La un semn al lui Lăpuşneanu se
declanşează măcelul. Sadismul personajului precum şi decăderea
psihologică sunt
de-a dreptul înfiorătoare: cu cinism priveşte dintr-un colţ
măcelul, dându-i o satisfacţie totală priveliştea sângeroasă.
După care, satisfăcut, il dă pe Moţoc mulţimii.
De caracterul histrionic se leagă probabil şi cruzimea sa. Violenţa,
tratarea fără menajamente a duşmanului, era o trăsătură
obişnuită în lumea respectivă, însă, în cazul lui Lăpuşneanu,
ea frizează patologicul. Pentru faptul că el nu se mulţumeşte cu
faptul de a-şi învinge duşmanul, ci e hotărât să-l nimicească
total. Teroarea devine un spectacol gratuit, dincolo de posibila ei
justificare ca instrument de guvernare – lichidarea în masă a
boierilor ÅŸi construirea unei piramide din capetele lor.
În momentul în care Lăpuşneanu construieşte piramida de capete
pathos-ul devine deja patologic. Pentru caracterul personajului autorul
foloseşte dialogul, dar şi naraţiunea. Ca şi în primul capitol
dialogul dă personajului o consistenţă sporită (pare o fiinţă
vie). Antiteza dintre Lăpuşneanu şi Moţoc, ca şi aceea dintre
Lăpuşneanu şi Doamna Ruxanda defineşte personajul prin crearea
elementului de contrast.
Bun cunoscător al psihologiei umane, se dovedeşte atât în atitudinea
lui faţă de Moţoc cât şi atunci când profită de mulţimea
adunată la porţile curţii domneşti, ştiind astfel să scape de unul
dintre cei mai ameninţători duşmani ai săi, argumentând „Proşti,
dar mulţi […] să omor o mulţime de oameni pentru un om, nu ar fi
păcat?â€Â.
Capacitatea de manipulare este dusă la desăvârşire, atunci când,
în faţa mulţimii răzvrătite, el ia hotărârea (comunicată de
asemenea cu cinism – „Du-te de mori pentru binele moşiei dumnitale,
cum ziceai însuÅ£iâ€Â) de a-l sacrifica pe MoÅ£oc, scăpând în acest
fel de un duşman periculos (şi, formal, respectându-şi promisiunea)
şi deturnând un pericol iminent, o mulţime care, scăpată de sub
control, ar fi putut deveni imprevizibilă.
Deţine arta disimulării, scena din biserică fiind foarte
semnificativă în acest sens: îmbrăcat „cu mare pompă
domnească†se închină pe la icoane; sărută moaşele sfântului,
îl ia martor pe Dumnezeu pentru căinţa de a fi comis crime, citează
din Biblie, în timp ce pregăteşte cel mai sadic omor din toate câte
comisese – piramida de capete tăiate ale celor 47 de boieri ucişi la
ospăţul domnesc, la care fuseseră invitaţi.
Este inteligent, perfid, reuşind să păcălească pe boieri, să
manevreze pe oricine şi să-şi ascundă adevăratele planuri de
răzbunare, pe care le aplică cu o satisfacţie deosebită.
ÃŽn ultimul capitol personajul este surprins bolnav, pe patul de moarte.
Delirând, cere iertare de la Dumnezeu şi doreşte să fie călugărit.
Un personaj obsedat în aşa măsură de puterea temporală, de aici şi
acum, e limpede că nu poate fi prea preocupat de viaţa de apoi. Doar
în pragul morţii sale hotărăşte, ca un fel de troc, ca în cazul
că va scăpa, să abdice şi să se călugărească, pentru ca, de
îndată ce această ameninţare ăşi pierde caracterul iminent, să
dispară şi căinţa şi să îşi retracteze promisiunea, redevenind,
potenţial, violent. Într-un moment de luciditate este prins de o furie
nebună şi ameninţă cu moartea fiului său. Degradarea psihologică a
personajului atinge un punct maxim în acest moment, personajul este
de-a dreptul dezumanizat.
Doamna Ruxanda îndemnată de Spancioc şi Stroici (care s-au reîntors
între timp în ţară) precum şi de mitropolitul Teofan, îl
otrăveşte pe Lăpuşneanu.
Personajul moare în chinuri groaznice. Moartea personajului marchează
un alt moment din tragedia greacă antică şi anume thanathosul.
Suferinţa fizică a personajului este dublată şi de suferinţa
sufletească, Lăpuşneanu este sensibilizat, nu doreşte să audă
nimic din ce-a făcut. Este clipa adevărului, o clipă de iad. Moartea
personajului produce o stare de purificare pe care o exprimă
catharsi-ul în tragedia greacă.
Nu i se poate nega un anumit curaj, o anumită demnitate în faţa
morţii, atunci când, realizând că nu mai are nici o scăpare, că a
fost otrăvit şi că e la cheremul duşmanilor săi, Stroici şi
Spancioc, cere să i se dea lovitura de graţie, favoare ce i se
refuză, fiind lăsat să moară în chinuri.
Cruzimea este trăsătura dominantă a personajului, motivată de multe
fapte cumplite: leacul de frică, linşarea lui Moţoc, ameninţarea cu
moartea propriei familii, schingiuirea şi omorârea cu sânge rece, ba
chiar cu satisfacţie a boierilor etc. Moartea lui Lăpuşneanu este o
plată binemeritată pentru cruzimea sa.
Costache Negruzzi a fost inspirat în momentul scrierii de operele
vechilor cronicari moldoveni. Dialogul ca procedeu al caracterizării
indirecte aduce în faţa cititorului un personaj malefic sau, la final,
un personaj disperat, incapabil să-şi accepte judecata dreaptă, şi
dornic de un final cât mai rapid, fără chinuri.
Scriitori şi critici literari au apreciat în diferite epoci şi moduri
aspectul psihologic al lui Alexandru Lăpuşneanu. Vasile Alecsandri a
vorbit despre „tragedia cruntă a lui LăpuÅŸneanulâ€Â, iar Ovidiu
DensuÅŸianu despre „cruzimea, răzbunarea, viclenia luiâ€Â. Liviu
Leonte constată la erou „o înclinaţie diabolică, sadică, spre
teroare, o dorinţă bolnăvicioasă de a vedea curgând sângeâ€Â. Mai
analitic, Nicolae Iorga vede aici „sufletul unui bolnav ce-şi află
alinarea unei suferinţe tainice numai la vederea şi auzul suferinţei
altoraâ€Â.
Doamna Ruxanda – caracterizare –
Puse în evidenţă pe un fundal istoric dramatic, graţie unei tehnici
a basoleriefului, personajele nuvelei Alexandru Lăpuşneanu se
evidenţiază rând pe rând spre a se confrunta şi spre a-şi împlini
destinul înscris – în fresca istorică – de moto-urile ce deschid
tablourile confruntărilor.
Doamna Ruxanda apare iniţial în contururi estompate, caracterizată
mai curând de opoziţia caracteriologică faţă de Lăpuşneanu decât
de propriile trăsături. Intervenţia, aproape timidă, în faţa
actelor despotice ale voievodului mărturiseşte o fire blândă,
căreia îi repugnă cruzimea. Şocată de piramida de capete, „leacul
de frică†pe care i-l oferă, cu umorul său sumbru Lăpuşneanu,
Doamna Ruxanda nu intervine – încă – la modul activ în
evenimente. Cuvintele cu ecou de blestem – „O să dai samă,
Doamnă!…†o impresionează însă, făcând apel nu atât la
sensibilitatea feminină, la firea blândă şi miloasă a personajului,
ci la statutul său de Doamnă a ţării. Neintervenind în faţa
abuzurilor soţului ei, Ruxanda riscă să îşi împărtăşească,
alături de întreaga sa familie, de ţara pe care o conduce despotic
Lăpuşneanu, consecinţele funeste ale blestemelor celor oropsiţi.
Astfel, se conturează un conflict care o va opune pe Doamna Ruxanda nu
numai lui Lăpuşneanu, ci o va face să trăiască, dramatic, o
confruntare a sinelui cu sentimentul datoriei.
Demenţa finală a voievodului o va pune pe Doamna Ruxanda să opteze
între datorie şi sentimentele sale de soţie, datoria de Doamnă şi,
pe de altă parte, de mamă a unui viitor domn.
Doamna Ruxanda va lua funesta şi curajoasa decizie finală, de a-i
otrăvi pe Alexandru Lăpuşneanu, abia după ce se convinge că viaţa
fiului ei poate fi curmată de accesele de cruzime, ajunse la paroxism,
ale voievodului.
Abia acest Lăpuşneanu, intoxicat de voinţa de putere (probabil din
momentul în care a renunţat să fie Stolnicul Petre), transformat în
fiară, gata să-şi ucidă propriul fiu dacă acesta i-ar lua tronul, o
poate face pe Doamna Ruxanda să renunţe la datoria de soţie;
renunţarea ce are loc după ce Lăpuşneanu îns