Referat Luceafarul-Comentariu
Mai jos puteti citi fragmente din
Referat Luceafarul-Comentariu si de asemenea puteti face
Download Referat Luceafarul-ComentariuCiteste fragmente din Referat Luceafarul-Comentariu
Luceafarul
Mihai Eminescu
Comentariu
Poemul apare in Almanahul Societatii Academice Social-Literare
„Romania juna" din Viena in aprilie 1883, apoi in revista Convorbiri
literare si in decembrie in Editia Maiorescu. Din basmul popular
publicat de Kunisch, in urma prelucrarilor si variantelor
succesive,poemul final pastreaza doar cadrul, ideea dragostei „peste
fire" dintre o pamanteana si o fiinta nemuritoare, precum si incercarea
de dezlegare de conditia eterna, urmata de refuzul divinitatii. Eminescu
va conferi poemului o noua structura,in care pulseaza lirismul erotic si
filosofic.
Poem romantic, construit pe tema destinului omului de geniu,
Luceafarul este un poem al iubirii ideale.
La un prim nivel alegoric al interpretarii, problema geniului este
asezata in ecuatie filosofica schopenhaueriana. Opozitia geniu - oameni
de rand cu destin efemer, drama incompatibilitatii dintre conditia
omului superior si efemeritatea muritorilor i-au preocupat pe marii
romantici, ca Byron, Vigny sau Lermontov.
Poemul eminescian poate fi citit si ca o tulburatoare poveste de
dragoste. Insertia folclorului se manifesta si prin motivul
zburatorului, prin credintele despre strigoi care contureaza o atmosfera
generala de basm.
Motivul aspiratiei erotice dintre o fiinta omeneasca si o stea, dintre
„ceresc" si “pamantesc" a fost identificat de D. Caracostea intr-un
complex mitic fundamental: complexul om - zeita, cu reversul sau femeie
- zeu, completat de dualitatile romantice real -(ideal, existenta -
constiinta, viata - moarte.
Luceafarul poate fi citit si ca un poem cu actiune in vis, in care
realul si imaginarul se afla in dilema. Intre cei doi eroi lirici se
stabileste o comunicare hipnotica, nascuta din magia repetitiei. Reveria
cosmica atinge sufletul fetei, al carei portret romantic sugereaza
ipostaza ei de subiect al visarii. Astrul intra in existenta ei
nocturna, miscarile ii devin mecanice, ireale. Invocatia sub forma de
descantec stilizat „starneste" astrul din pasivitatea lui,
implicandu-1 in reveria printesei. Dialogul lor este sumar, aproape
alingvistic prin amplitatea termenilor. Cuvantul ca veritabil logos
provoaca evenimentul.
Intruparile Luceafarului sunt profund semnificative pentru sistemul
mitico-filosofic al textului. Intr-o prima intrupare, Luceafarul se
naste din marea genezelor, apa primordiala, pentru „a creste" apoi ca
tanar-planta, ipostaza neptunica iesita din adancul translucid si
misterios. Limbajul stereotip comunica foarte putin, pentru ca, in vis,
in prim-plan se afla imaginea si cuvantul.
In a doua intrupare, astrul se incheaga din magma arzatoare a
haosului. In limbajul lui
I. Negoijescu, acest nou chip ar corespunde orizontului plutonic, fiind
vorba de o zeitate infernala, un soare nocturn.
Planurile uman si astral se separa pentru a sublinia si la nivel
compozitional caracterul incompatibil al celor doua lumi.
Catalin intruchipeaza amorul sanatos, senzualitatea frusta. Lectia de
amor este o initiere intr-un ritual necunoscut, care ar putea vindeca
„dorul de luceferi". Patetica confesiune: fetei in finalul partii a
doua traseaza apartenenta ei la doua taramuri opuse care ii transforma
existenta intr-un chip; existenta nocturna ameninta sa invadeze trairea
diurna. Catalin ii propune, simetric fata de invitatiile Luceafarului,
pierderea in anonimatul existentei obisnuite, unde iubirea este
inteleasa la modul clasic.
Nucleul filosofic al textului este partea a III-a - ascensiunea
cosmica a Luceafaru.. Este un drum spre lumea esentelor dure
intruchipate de Demiurg, o calatorie dincolo de timp si spatiu, in care
clipa se dilata pentru a cuprinde „mii de ani", ca si cum timpul
devora pe sine. Taramul traversat este cel al genezelor in care haosul
se roteste ca o magma. Neamul este infatisat prin negative, prin absente
(„nu-i hotar", „nu e nimic"), nu exista o constiinta, ci o absorbire
in sine „de groaza propriului vid" (G. Calinescu).
Urmeaza dramaticul dialog dintre doua spirite superioare. Discursul
Luceafarului exprima paradoxul rezultat din doua valori opuse in
metafora iubire-moarte. „Negrei vesnicii" i se opune „ora de
iubire", care inseamna „repaosul".
Al patrulea personaj este Demiurgul, care ar corespunde Logosului,
gandirii creatoare.El simbolizeaza gandirea rece, lucida, obiectivitatea
absoluta. Demiurgul ii releva Hyperion propria sa esenta, numindu-1
astfel pentru prima data in poem, dezvaluindu-i participarea sa la
Unitatea absoluta care guverneaza lumea.
Experienja Luceafarului se desavarseste prin ultima sa oglindire in
lumea fenomenala de la nivelul cunoasterii supreme. Ultima interferenta
a planurilor uman - astral simbolizeaza revelatiile finale. Echilibrul
cosmic se reface, fiecare entitate isi reia locul. Natura, primeste
cuplul indragostitilor care isi vor trai, probabil, iubirea la nivelul
omenescului. Luceafarul-geniu este abstrus, impasibil, izolat in spatiul
privilegiat al cunoasterii absolute, ramane subiectul si obiectul unei
actiuni autoreflexive: „Ci eu in lumea mea ma simt/ Nemuritor si
rece". Este intoarcerea esentei in sine, dupa zadarnica incercare de
expansiune,de proiectare in lumea fenomenala.
ì¥Â`